ウクレレ教室：いい加減に弾かない部分をつくってみるオーシャンゼリゼソロ解説フィニッシュ！ | ウクレレ教室（ハワイ伝統のウクレレソロ）完全オンライン対応

こんにちは！

ついに！
オーシャンゼリゼのソロ解説が
フィニッシュ！
なかなか険しい道のりでした。

実は、解説を数回に細かく分けてやると
ついて行きやすいから嬉しい
という意見もあるんです。

さて、本日は動画中のタブが完成しますので
途中見てない方も動画を是非ごらんください。

I

今回の解説　追加部分は以下です。

G　　　　　　　　Bm7　　　　　　　Em 　　　　　　　　　G7
２　５　２　D　　Ｘ　２　Ｘ　D　ー　Ｘ　２　Ｘ　D　ー　Ｘ　Ｘ　Ｘ　D
３　ー　ー　D　　４　ー　４　D　４　３　ー　３　D　３　１　３　１　D
２　ー　ー　D　　２　ー　ー　D　ー　４　ー　ー　D　ー　２　ー　ー　D
４　ー　ー　D　　２　ー　ー　D　ー　４　ー　ー　D　ー　０　ー　ー　D

C　　　　　　　Em 　　　　　A7　　　D　　　G
Ｘ　Ｘ　０　Ｘ　２　ー　Ｄ　０　０　２　ー　２(D)　DU
０　３　Ｘ　３　３　３　Ｄ　０　ー　２　３　３(D)　DU
０　ー　ー　ー　４　ー　Ｄ　１　ー　２　ー　２(D)　DU
０　ー　ー　ー　０　ー　Ｄ　０　ー　２　ー　４(D)　DU

いかがでしょうか？
この曲、日本語とフランス語でどうしても
メロディが変わってきます。

各小節の最後の１６分音符が日本語では
入りづらいのですね（日本語のリズム）

日本語の歌手の歌でもあるのかないのか、
微妙な部分が多いです。

ただし、今回の１段目だけは意識してやって
見ましょう。

１６分音符が
G　　　無し
Bm7　　有り
Em 　　有り
G7　　　無し
です。

きっちり、弾き分けるとメリハリが
出てきます。

全体的にあやしげな曲や模範の演奏が
ちまたに溢れていますが、どこかに意識して
リズム的にいい加減に弾かない部分をまずは
創ってみましょう。

そのメリハリが次第に全体に波及していくはずですよ。