【あなたの時間を大切にするためピッキングに持たせた再現性！】───────────────────────────────────■続ピッキング　さて昨日からついにピッキングの話をしております。　繰り返しになる部分もありますが　なぜ高橋はこれだけピッキングの普及力を入れているか！？　それが今回語るに値すると信じております。■ピッキングの２大ポテンシャル　その奏法自体の表現力と再現性　これが２つの大きなポテンシャル。　表現力については、1、2、3、4つの弦　それぞれ、単独もしくは同時に弾く。　そのことでボリュームやハーモニーに大きな　表現の幅を持たせる事ができるんです。　（有名な先生でもピッキングは１本の弦だけだったりします）■表現力その２と再現性　またピッキングの角度によって　音の質についてソフトからハードに無段階に調整が効くこと。　昨日も少し述べましたがもう一つの大切な　大切な柱が再現性と言うことです。　言っておきますが、再現性の低い技術、技能をいくら学んでも　自分のプラスにはなりません。　先生が上手でも生徒が下手では話にならないのです。■再現性！　再現性という言葉、耳慣れないでしょうか？　これは簡単にいうと、だれでもいつでも同じ音が出せる。　そんな技術であるということです。　演奏の技能というと上手な人はカンやコツを掴んでいて　センスがある（！）　特殊な能力を持っていると考えががちですが、、、　高橋から言わせるとそうでもありません。　そう考えたい先生やプレイヤーは秘密を隠すでしょうし　教えるなんてとんでもないでしょうね。　高橋は皆が表現力豊かになる事が夢であり　ライフワークなのでバンバン公開します（笑）■技術と技能と再現性　技能というとやはりセンスという特別な人の物のようですが　書道の先生は１０年はセンスなんて関係ないとおっしゃいました。　どれだけ書いたかの量だけが問題だと。　高橋もそう思います。　ウクレレの先生もおっしゃいました。　どれだけの時間を優れた演奏家と共にするかが問題だと　高橋もそう思います。■再現性の説明　そんな書道やウクレレの先生に学び　高橋もウクレレを教えておりますが、　生徒さんが海外のフェスで演奏するなど　再現性という面では自分には厳しい高橋ですが　明らかに、達成している。　証明できているのかなあと思っています。■技能の技術化　再現性を持つためには技能ではなく技術　というふうにまとめ直される必要があるのですが　そのポイントは共通部分と個別部分の明確化であります。　例えばピッキングの指の角度で音質が変化する。　これは共通部分ですが、指の大きさや爪や楽器のサイズ　これらの要素によって音色は異なるわけです。　角度で音が変わる＝共通部分　各自のサイズ＝個別部分（カスタマイズ必要）　これをごっちゃにせず、ちゃんと分けて教える事。　これはとっても重要なのです。■共通部分と個別部分を説明できるのがプロの教師　こういった共通部分とカスタマイズするべき個別部分を　明確に理解し、両方が組み合わさって結果が得られる。　これが現実ですが、この説明ができるかどうか！　これが教える側が技術をもっているかどうかです。　これを抜きにして教える側がこうすればできる！　と自分の事例を述べても、教わる側が上達するかというと　カスタマイズの部分が違うから単純には上手くいかないのです！　特に対面でのレッスンではこの辺の共通部分と個別部分に対して　微調整という形でアドバイスすることが非常にやりやすく　うまく説明できるなあと感じております。　対面でなくてもうまく出来るようにガンバリマスね！━━━━━━━━━━━━━━━「うずまきシステムデザイン論」━━┛「ウクレレとは何か？」という基礎から知りたいあなたへ！「ウクレレ楽しい大學オープンキャンパス」無料講義を用意しました。https://ukuleleschool.net/ukulelelesson/また、このブログ記事は、日々のメルマガより抜粋修正してお届けしています。メールマガジン「うずまきシステムデザイン論」に登録頂ければ最新の研究レポート（笑）がリアルタイムに自動で届きます。